Sacred Circles - A Symphony of Mantras (2025)

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“A Symphony of Mantras” de Sacred Circles, lanzado en 2025 por Nandana Records, se despliega como un viaje sonoro hacia el interior del ser. Sus diez pistas, que suman cerca de 51 minutos, entrelazan mantras ancestrales como “Namah Shivaya (Shanti Om)” y “Om Mani Peme Hum” con interpretaciones orquestales que parecen resonar más allá del tiempo y el espacio. Voces etéreas de Phillip Kanakis, Holly Fischer y Dimitris Nezis se mezclan con los coros del Macedonian PRO ARS Choir y la FAMES Macedonian Symphony Orchestra, creando un tejido de sonido que envuelve el alma. Cada nota invita a la introspección, cada armonía despierta la calma profunda y la conexión con una energía universal, haciendo de este álbum un portal místico hacia la paz interior.
 
“A Symphony of Mantras” by Sacred Circles, released in 2025 by Nandana Records, unfolds as a sonic journey into the inner self. Its ten tracks, totaling nearly 51 minutes, weave together ancient mantras such as “Namah Shivaya (Shanti Om)” and “Om Mani Peme Hum” with orchestral interpretations that seem to resonate beyond time and space. Ethereal vocals by Phillip Kanakis, Holly Fischer, and Dimitris Nezis blend with the voices of the Macedonian PRO ARS Choir and the FAMES Macedonian Symphony Orchestra, creating a sonic tapestry that embraces the soul. Each note invites introspection, each harmony awakens deep calm and a connection to a universal energy, making this album a mystical portal to inner peace.
 

Sacred Circles - A Symphony of Mantras (2025)

01. A Symphony of Mantras (Intro)
02. Namah Shivaya (Shanti Om)
03. Diva Tapati
04. Om Mani Peme Hum
05. Effulgence
06. Jayo Munindassa
07. Tisarana
08. Interlude
09. Om Shanti Om
10. Prayer For Peace - Orchestra Version

Duración total: 51:47 min.

Comentarios

  1. Neto24 de noviembre de 2025 a las 9:20

    “Mantras del Viento Interior: Un Viaje desde Aluminé hacia la Confianza del Ser”

    Bajo el cielo amplio de Aluminé, donde el viento corre como un antiguo mensajero y el silencio guarda más historias que cualquier biblioteca, aprendí que el espíritu también tiene senderos. Senderos invisibles, sinuosos, que se revelan solo cuando uno decide caminar hacia adentro. Quizás por eso, cuando escuché por primera vez “A Symphony of Mantras” de Sacred Circles, sentí que no era únicamente música: era un puente. Un puente hacia un territorio donde la palabra de Goethe —“Confía en ti mismo, y sabrás cómo tienes que vivir”— deja de ser consejo para convertirse en brújula.

    En esta tierra que huele a piñones tostados y a lluvia sobre lajas frías, he aprendido a escuchar. Y escuchar no es oír: es abrir la piel del alma para que entre la vibración del mundo. Algo similar ocurre con las diez pistas del álbum. Los mantras —“Namah Shivaya (Shanti Om)”, “Om Mani Peme Hum”— se deslizan como un río que no pregunta, no exige, solo avanza. Y en su avance, pulen las aristas que uno guarda por miedo, por costumbre o por olvido. Las voces de Phillip Kanakis, Holly Fischer y Dimitris Nezis parecen provenir de un espacio intermedio, ese umbral donde se encuentran el susurro del bosque y la memoria de lo sagrado. Los coros macedonios elevan el sonido hacia una altura donde la duda pierde su forma. Y entonces queda lo esencial: lo que somos cuando nadie nos mira.

    A veces, mientras cae el crepúsculo sobre el lago Ruca Choroy, me siento parte de ese mismo tejido. Cada armonía del álbum despierta en mí la latencia de algo antiguo, algo que mis abuelos nombraban como “el espíritu del camino”. Y en esa resonancia descubro que confiar en uno mismo no es un acto de valentía repentina, sino una práctica diaria: la práctica de regresar al centro cuando todo afuera parece empujarnos hacia los bordes.

    “A Symphony of Mantras” se convierte así en un recordatorio. Nos guía a través de un viaje hacia el interior, donde la paz no es ausencia de ruido, sino presencia de sentido. Porque cuando uno se sumerge en estos sonidos, el tiempo se dilata y el cuerpo deja de ser frontera. El espíritu se expande, y con él, nuestra capacidad de ver lo invisible: la intención pura, la fuerza silenciosa, la verdad íntima que siempre estuvo esperando.

    En Aluminé, donde el cielo nocturno se enciende con miles de ojos luminosos, comprendí que cada ser humano es también una constelación. No siempre reconocemos nuestro propio dibujo. No siempre entendemos cómo unir los puntos que nos han formado. Pero la música —sobre todo la música que toca lo sagrado— ilumina esos puntos con paciencia. Nos muestra que la historia que creemos rota puede ser un mapa. Y que el mapa más importante es el que nos devuelve a nuestra propia esencia.

    Escuchar este álbum es como dejar que el alma respire. Como permitir que el viento arrastre las viejas sombras y que, en su lugar, brote una claridad nueva. Es un portal, sí, pero también un espejo que nos invita a mirar sin miedo. A reconocer que confiando en nosotros mismos —incluso en los días grises, incluso en las noches densas— ya estamos viviendo de acuerdo con la verdad más profunda.

    Aquí, entre montañas y mantras, entre ríos y resonancias, descubro que el viaje más enigmático es siempre interior. Y en ese viaje, cada uno encuentra —o recuerda— que la luz nunca estuvo lejos: estaba esperando dentro, silenciosa, paciente, eterna.

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  2. Neto24 de noviembre de 2025 a las 9:21

    “Mantras of the Inner Wind: A Journey from Aluminé Toward Self-Trust”

    Under the wide sky of Aluminé, where the wind runs like an ancient messenger and silence holds more stories than any library, I learned that the spirit also has its own paths. Invisible, winding paths that reveal themselves only when one decides to walk inward. Perhaps that is why, when I first listened to “A Symphony of Mantras” by Sacred Circles, I felt it was not merely music: it was a bridge. A bridge toward a place where Goethe’s words — “Trust yourself, and you will know how to live” — cease to be advice and become a compass.

    In this land that smells of toasted pine nuts and rain on cold stone, I have learned to listen. And listening is not hearing: it is opening the skin of the soul so the world’s vibration can enter. Something similar happens with the album’s ten tracks. The mantras — “Namah Shivaya (Shanti Om)”, “Om Mani Peme Hum” — slide by like a river that asks no questions, demands nothing, simply flows. And in that flow, they smooth the edges we carry out of fear, habit, or forgetfulness. The voices of Phillip Kanakis, Holly Fischer, and Dimitris Nezis seem to come from an in-between space, that threshold where the forest’s whisper meets the memory of the sacred. The Macedonian choirs lift the sound into a height where doubt loses its shape. And what remains is the essential: what we are when no one is watching.

    Sometimes, as dusk falls over Lake Ruca Choroy, I feel myself woven into the same fabric. Each harmony in the album awakens in me the echo of something ancient, something my grandparents called “the spirit of the path.” And in that resonance, I discover that trusting oneself is not a sudden act of bravery, but a daily practice: the practice of returning to the center when everything outside pushes us toward the edges.

    Thus, “A Symphony of Mantras” becomes a reminder. It guides us through a journey inward, where peace is not the absence of noise but the presence of meaning. Because when you immerse yourself in these sounds, time stretches and the body ceases to be a boundary. The spirit expands, and with it, our ability to perceive the invisible: pure intention, silent strength, the intimate truth that has always been waiting.

    Here in Aluminé, where the night sky ignites with thousands of luminous eyes, I have come to understand that every human being is also a constellation. We do not always recognize our own pattern. We do not always know how to connect the points that formed us. But music — especially music that touches the sacred — illuminates those points with patience. It shows us that the story we believe broken may be a map. And that the most important map is the one that leads us back to our own essence.

    Listening to this album is like letting the soul breathe. Like allowing the wind to carry away old shadows so that a new clarity can rise in their place. It is a portal, yes, but also a mirror inviting us to look without fear. To recognize that by trusting ourselves — even on gray days, even in dense nights — we are already living according to our deepest truth.

    Here, among mountains and mantras, between rivers and resonances, I discover that the most enigmatic journey is always inward. And on that journey, each of us finds — or remembers — that the light was never far: it was waiting within, silent, patient, eternal.

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